教你看懂抽象藝術

不知道大家發現沒有，我們欣賞油畫的時候，會說「哇，這個色彩搭配的好棒」；欣賞國畫時，會說「這個意境渲染的很到位」，前一段時間，藝術家冷軍的超寫實作品在微博上特別火，很多人在欣賞時會說「畫的好真實，想照片一樣」，但是到了抽象畫的時候，我們就只會來一句「看不懂」。

其實，抽象藝術最為致命的還不是看不懂，而是它的難以表述。

就算是有人看懂了，他也很難將這種感覺表達出來。就好比你家裡有一個沙發，沙發是紅色的，有人問你，這個紅顏色是什麼意思？你能解釋嗎？其實就是紅顏色，你喜歡，你要熱烈，你要激情。你家牆上的壁紙有很多花紋，你也從來不會問這是什麼意思？其實就是看起來協調與柔美。

抽象藝術便是如此。

有人說，抽象本身就是一種語言，所以就很難再用我們熟知的語言去覆蓋它。

因此，十年前我們看不懂。十年後，我們依然看不懂。

但是，我們實在不能以「看沒看懂」來過濾抽象藝術。

和其他作品比起來，欣賞抽象藝術時，可依據的東西很少，沒有什麼規律可言，但這正是它的魅力所在呀。

抽象畫派的發展是分為兩個方向的，一個是幾何抽象，又稱為冷抽象；另一個是抒情抽象，又叫熱抽象。

小滿會從這兩個方面分別舉例子給大家講一下該怎麼欣賞。

幾何抽象

荷蘭畫家，蒙德里安是幾何抽象畫派的先驅。《紅、黃、藍的構成》是蒙德里安幾何抽象風格的代表作。

欣賞幾何抽象畫的時候，我們要著重去分析它的線條、色彩和構圖。

《紅、黃、藍的構成》

這幅畫的結構非常簡單，粗重的黑色線條控制著七個大小不同的矩形。畫面主導是右上方那塊鮮亮的紅色，不僅面積巨大，且色度極為飽和。左下方的一小塊藍色、右下方一點點黃色與四塊灰白色有效配合，牢牢控制住紅色正方形在畫面上的平衡。

在這裡，除了三原色之外，再無其他色彩；除了垂直線和水平線之外，再無其他線條；除了直角與方塊，再無其他形狀。巧妙的分割與組合，使平面抽象成為一個有節奏、有動感的畫面，從而實現了他的幾何抽象原則，「藉由繪畫的基本元素：直線和直角(水平與垂直)、三原色(紅黃藍)和三個非色素(白、灰、黑)，這些有限的圖案意義與抽象相互結合，象徵構成自然的力量和自然本身。」

抽象畫奠基人康定斯基作品

抒情抽象

這一流派的畫，在創作時放棄了具體的內容和情節，除了突出運用線、面、點、色塊、構圖等純粹的繪畫語言之外，還重點表現內心的感覺和情緒。

抒情抽象主義的鼻祖是康定斯基，其中畢加索所屬的野獸派也屬於抒情抽象。

《格尼卡爾》（橫屏觀看）

這是畢加索畫的一幅巨型油畫。

它結合立體主義、現實主義和超現實主義風格，表現痛苦、受難和獸性：畫中右邊有一個婦女舉手從著火的屋上掉下來，另一個婦女拖著畸形的腿沖向畫中心，左邊一個母親與她已死的孩子；地上有一個戰士的屍體，他一個斷了的手上握著斷劍，劍旁是一朵正在生長著的鮮花。

畫中央是一匹老馬，為一根由上而下的長矛刺殺，左邊有一頭舉首顧盼的站著的牛，牛頭與馬頭之間是一隻舉頭張喙的鳥；上邊右面有一從窗口斜伸進的手臂，手中掌著一盞燈，發出強光，照射著這個血腥的局面。全畫用黑、白與灰色畫成，以站立仰首的牛和嘶吼的馬為構圖中心，以激動人心的形象藝術語言，控訴了法西斯戰爭慘無人道的暴行。

我們在欣賞抽象畫的時候，結合以上提到的色彩、構圖和線條比例的因素，讓他們來啟動我們的情緒，這種情緒的響應，再加上你本身的美學視角，自身的知識儲備、文化背景，共同作用，製造出總體的審美體驗。假如一幅作品讓你產生出情緒上的共鳴，比如喜悅、冷靜、憂傷或驚訝，同時它的構圖看起來又是正確的，那這就是一幅值得欣賞的作品。