5月24 日，北島的個展《此刻》即將在巴黎地平綫畫廊（Galerie Paris Horizon）開幕，這是北島的水墨畫作品首次全部展齣。開幕式當天，藝術傢徐冰、詩人阿多尼斯等國際知名作傢、藝術傢將會到場。展覽將推齣同名畫冊《此刻·北島》，以摺頁的方式呈現北島全部 24 幅作品，以中、法、英三語收錄北島本人對其繪畫創作的直接闡釋，以及徐冰和李陀對北島的評論文章。

在展覽官網的藝術傢自述中，北島說明瞭《此刻》係列水墨畫創作的初衷。2012 年 4 月他在香港意外中風，語言機能受到瞭很大的損傷。中風以後香港一位語言障礙方麵的專傢為他做瞭測試，說這位當代詩人的語言能力隻有不到 30%。他不得不中斷瞭寫作，一度連日常生活的交流都放棄瞭。住院期間為瞭打發時間，他開始用筆墨塗鴉。

“起初，我試圖畫綫，因為書法和綫條是中國造型藝術的重要部分。但考慮到我的年齡和繪畫基礎，實踐起來似乎有些睏難。在我看來，墨點是中國繪畫最基本的元素，類似於攝影中的像素。於是我開始瞭我的實驗。”

從北島畫中綿密起伏的意象不難看齣其繪畫與法國後印象派畫傢修拉的點彩畫的相似之處。但其中仍有東方美學的實踐，不隻是水墨這一媒介，還有其豐富的寫意與抒情性。

他在文章的結尾自陳：“我的詩歌元素尤其是隱喻，與墨點非常接近，但媒介不同，往往難以互相辨認。在某種意義上，墨點遠在文字之前，尚未命名而已。而詩歌有另一條河流，所有的詩歌元素共同指嚮神秘。”

藝術傢徐冰說，看北島的畫就像讀他的詩，交錯齣一個哪都不屬於的觀看空間。

文藝批評傢李陀的文章中則分析瞭康定斯基“綫、型是點的延續”的理論，而北島是從綫縮迴到點，從而把信息藏得更深，把“語言”停留的更短，用最基本的“語句”工作，這樣就更像他。

北島攝影作品

除瞭詩歌與繪畫，北島也曾嘗試過以影像為媒介的錶達。2016 年他就曾在北京開辦瞭跨界藝術展《緣起與歸來》，展齣瞭他的攝影、繪畫作品，以及多篇經典詩歌的珍貴手稿等。2017?年也在北京 798?的香港美術館舉辦瞭首次攝影展《零鏡》。據說北島是在他的朋友、美國垮掉派詩人艾倫·金斯堡的建議之下開始有意識的影像創作的，一部奧林巴斯相機陪伴他度過瞭多年的海外遊曆生活。

北島認為攝影與寫詩很像，拍攝者和被拍攝對象處於一種互相尋找的過程，相機給予瞭他另一雙眼睛。