就是人像攝影師蝦兒的風格。微博蝦兒-,好喜歡她的這種調調,想知道怎麼調色的呀


謎一般的構圖

整體飽和+,橙色+,紅色+,噪點+

個人不喜歡,色太偏


哈哈哈,樓上幾個暴露水平了。

先說風格吧,這組片子的構圖擺姿是很日式的了,如果手頭有幾本日本的寫真集,我可能會拿出來做一下參考,可惜放學校了沒帶。。。

大概的意思就是,照片里的人很真實+有畫面張力。通過顏色的對比,誇張的動作來讓畫面中的人更加立體更加深入人心。很多日本的攝影師都會採取這種拍攝手法,比方說荒木經惟,奧山由之。(這13裝的真low,為毛不會說個大多數人不認識的人名)

當然,在微博那個地方,這種更容易被說成港風,但我的見解來說,港風就是結合香港氣候環境的日式而已,而現在的那些所謂的港風攝影師,他們玩的還是上世紀九十年代日本人像攝影師玩剩下的。

這種風格的關鍵在於畫面張力與情緒表達,這就要求拍攝者扔掉幾乎一切之前的條條框框,比方說構圖,比方說模特引導,甚至是對焦。只有把這一切全部扔掉之後,留下來的是攝影的本質

按照這種思想,我採取三分法構圖居中構圖引導線構圖的根本原因是突出畫面主體,那麼我只要突出了畫面主體,那麼其實我沒必要再去硬卡在各種構圖的條條框框中。

再比方說,拍小姐姐如果要拍的好看,我可能會去嘗試各種顯臉小的角度,嘗試去讓她微笑注視鏡頭,因為這樣看上去更好看,但是換言之,只要可以拍的好看,我可以扔掉這些條條框框,不需要依照傳統的做法,舉例而言是王家衛的各種電影,很多時候鏡頭是在被拍攝者額頭上方一段距離朝下拍攝的,這個角度顯得被拍攝者臉賊大,但是同樣,臉佔據畫面極大的比例,強烈的畫面衝擊力會使得被拍攝者更加立體更加真實,像是你的距離也這麼近一樣。

這是種很巧妙的拍攝技法,只解決畫面中最重要的問題而不是為了解決問題再去卡更多的條條框框。

至於調色,如果是膠片的話,這應該是200gold的膚色,只是簡單加了保和而已,目的在於突出藍黃對比,如果是數碼的話,那就費勁了 ,需要先調整膚色到一個相對比較接近的位置,利用寬容度把天空拉曝光拉回來,然後獲得比較純的色相,再到ps里蒙版,可選顏色進一步調整色相,直到天空完全是鈷藍色,膚色完全是橘紅色。


整體飽和+

橙黃藍三色明度-飽和+


這對我來說就是lj~不學還好一點,沒騙你的!


明度,飽和度,對比度,找關係


啥風格?啥風格都沒有 拿相機在那種場景下拍就是這樣的畫面啊,另外 紅 藍 飽和度過了。

畫面取決於拍攝者相機拍攝的結果,而不是憑藉調色,調色只能說是突出 減輕rgb


最好不要看這種 會把眼睛看壞 審美跑偏


············

謝邀,我個人不懂這樣的調色。

太過了,你要是喜歡。可以去看看80年代的歌星封面、寫真。

倒不是說這個片子不好,而是是真的走歪了。

攝影這條路自己研究比較好,不要一味的模仿。


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