如何看待中國綜藝節目專業化？

現在中國綜藝節目主題定位，偏小眾且趨向專業化，例如奇葩說（辯論主題）這就是鐵甲（機器人主題），這就是灌籃主題（籃球主題），中國有嘻哈（說唱領域）等等，
主題都是曾經非常小眾的領域，而且都是在該領域有深入研究和一定成績出的人參加的。節目中存在大量的專業術語和內容
怎樣保證小眾主題的綜藝節目收視和口碑，國外也有這種趨勢嗎？怎樣看待這個現象？這種專業化趨勢會持續嗎？

如果自己做創新，買版權少一點，抄襲別國綜藝少一點的話

專業化嗎，並不覺得。

就目前來說，中國藝人走在綜藝節目的前面。

綜藝節目做的好的如日本、韓國，都是有很專業的製作團隊和金牌製作人的。比如日本的超級變變變，韓國的姜虎東和劉在石，這些名字就代表了專業。

在歐美，綜藝節目也各有特色，即便我看的少，也還知道艾倫秀、吉米秀，更不用說各種限制級的綜藝節目。

客觀講，我們的綜藝節目起步發展晚，模仿抄襲多，創新創意少，幾乎每一款爆火的綜藝節目總是能從日韓歐美找到原版，更遺憾的是，無論是視頻網站，還是央視衛視，總是覺得綜藝節目很簡單，照搬照抄就好了，所以很多很好的節目引入以後讓人覺得不倫不類。比如中國好聲音，第一季走上了中國好故事的歧路，讓人在聽到好聲音的同時總會有一絲反感，最終只能靠導師延續話題度，到現在似乎沒有什麼水花了。看看奔跑吧兄弟，第一季的成功並不是幾位mc的成功，基本上可以說是韓國範本的成功，往後一屆不如一屆，正是脫離了韓國綜藝節目的設計，變得過分煽情，顯得過於做作。看到這，可能有人會罵說你怎麼這麼推崇韓國，請不要誤會，我只是反感做作的綜藝節目。相比之下，極限挑戰就做的很好，雖然也是脫胎於韓國。但在內容上進行精心的設計，本土的幾位mc綜藝感爆棚，三傻三精的人設，真的看的很爽，這是好的綜藝節目，在專業化上，與其說是嚴敏的功勞，不如說是6位mc的功勞。因為黃渤去上別的節目，自然輕鬆自如，黃磊在嚮往的生活，依然掌控全局，小豬不說了，顏王王迅張藝興也都放得開。而嚴敏在東方衛視的一檔新節目《下一站傳奇》擔綱導演，節目似乎撲街了。由此可見，嚴敏還是更依靠老幾位的發揮，並不能算是真正金牌製作人。

看起來，能夠稱得上是真正優秀製作人的，在我這裡，有3個半。頭一位，何炅。如果從97年首播算起，已經22年了，除了快本，何炅的其他優秀綜藝節目也不少，而且兼職主mc和製作人，既有江湖地位又有綜藝效果，也行成了自己溫潤如玉的風格。第二位，馬東。對比何炅，馬東認可度可能會低些，但如果你從央視挑戰主持人算起，馬東綜藝節目的資歷也是十分驚人了。而且馬東是較早從體制內出走，重新開始創業，而且成績斐然。第三位，孟非。孟非也是在綜藝領域具有較強話語權的男人，除了非誠勿擾，也有多檔優秀節目，可惜因為其他原因，被砍掉了。剩下的半位，就是芳心縱火犯撒貝南了。其實撒貝南從能力來說，完全不輸前面幾位，只是身份限制了發揮，而且現在的節目，還是更偏正式一些。其實其他也還有很多優秀的綜藝創作者，但不是身份原因（客串居多，比如郭德綱），就是臨門一腳差點事（華少）。

而其實有很多藝人，綜藝感是真的不錯，像前面說的三傻三精，像沈騰賈玲，還有最近的楊超越，他們的參與，提升了綜藝節目的吸引力。不過可惜的是，在演藝圈，演員參與綜藝節目似乎會被當做不務正業，這也是黃渤和孫紅雷缺席最新一季極挑的原因。

提升中國綜藝節目的專業水平，首先還是從創新創意和大眾認可度做起吧，就內容來說，還有很長的路要走。

ps:很早的節目像正大綜藝、綜藝大觀、曲苑雜壇等等就沒有提，畢竟那個時候還沒有綜藝節目的概念。說起來，快樂大本營早期也還沒有綜藝節目的概念，先這麼著吧。

感覺是一種求生本能

在綜藝泛濫的時代，要繼續做出一檔吸引眼球的綜藝已經很難了。於是只能把目標投向一些沒那麼「出圈」或還暫時沒有進入大眾視野的東西來創造靈感或吸引目光。某種程度也是滿足觀眾的獵奇心理？

還有說一句：這就是XX本身就是優酷自己做的系列，句式限制只能小而專了啊，也算他們自己的野路子了吧。爆款綜藝未必都是小而專的。

或者再問題主一個問題好了：國家寶藏符合題目中的定義嗎？

比如青你，加入老藝術家曉得很正式，符合社會主義，很正能量，經常延遲播放，為了修改...真是求生欲滿滿啊！

說一個角度吧，內容的專業化離不開技術的專業化。現在很多技術環節還是太糙，包括技術工種在內。同時決策者的反覆，資金的不確定性，也極大的束縛了國內綜藝的專業化之路和創造力。

聲入人心也算吧，不管它是嘩眾取寵，消費男色。至少也是形式新穎，選角優良。也讓人們重新界定了對音樂劇和美聲唱法的認識。

這樣的綜藝出現，說明中國綜藝界也開始反省，不再一窩蜂製作或者抄襲，引進大熱節目，而是開始製作自己的IP。不管它的受眾有多少，至少在中國市場也能分一杯羹。我覺得這是個好現象，有自己的靈魂，自己的創意了。