對台灣影視疲乏 吳慷仁卻在香港片場找回答案
那道結結實實的牆是什麼？吳慷仁說著，「演員的變化，還有我還有什麼可以進步？還有，對環境的疲乏。我這一年來，我對所接觸到的劇組、題材或是我的工作，有一種很嚴重的厭惡感，雖然不能去怪別人，但總會有個想法是，為什麼大家不勇敢一點，去做一些我們還可以做到的事情。」他又說起那些他觀察的，在台灣拍戲的人接到一部戲，除了新人之外，已經很難感到興奮了，「但很多人不接又不行，不接就沒飯吃⋯」
原來是這樣的事。從維尼小熊的森林裡出來、對演戲保有歡快與滿足的小男孩，長成了活在現世的男人，他緊緊執住公事包裡繁瑣的文件卻迷失了自己，直到他明白，什麼才是重要的。成功很珍貴，但即使把外部的成功抽掉，內在湧出的力量都是另一種勵志的故事。不典型的勵志故事。
今年他去香港拍《非分熟女》，演一個在茶餐廳工作的台灣人。說廣東話，感受昔日電影工業留下的影子，他彷彿找到答案，「我有想過，是不是離開台灣這個環境會比較好，感覺好像需要更多刺激，去香港，我不把它當成工作，我一直覺得他們付我錢讓我去玩，每天都很開心很新鮮。」
遇到極限 累了乏了 喝口水
比如，香港片場特有的茶水阿姐的溫柔。「她會照顧劇組，每個人都有自己的杯子，你想要喝茶就原地舉手，她可以緩和大家的疲累。有時候拍片並不是很讓人心平氣和的事，會有爭執，會有意見，會累，累了就會躁，阿姐溫柔的給你一口水，你會冷靜下來。我覺得滿好的。」
而在香港演員身上，吳慷仁看到有效的演出，一個角色，香港演員也許內化得沒有台灣演員深，但表演起來卻很有效。吳慷仁看到了方向，原來他不需要奮力掙扎，順勢的往前一落，牆就消失了，也總算可以說到下一步了。「也許下一部片我會想要嘗試，它的角色面貌可以讓我做很大的改變，也許我可以更精準的掌握角色，而不只是需靠外型，瘦啊胖啊去改變，那太瘋狂。」
吳慷仁不瘋狂了嗎？我忍不住想，即使源頭依然模糊不明，但往往極限的核心肯定是一團不散的亮光。
他說起曾經去看舞蹈家許芳宜的演出，他在台下哭到淚流不止。「她的力道不斷不斷地彈過來。如果可以像她那樣燃燒自己生命，在拍片的那一刹那，把它保留下來，對演員而言是一個恩賜。總是希望方方正正的鏡頭，留住你曾經有過的什麼，那個什麼是我一直在追求的。」
就算被耗損的是自己的心，但武器變遲鈍了，根本也是一種蓄意的極限，他不是停下來，只是讓出更寬更透的時間與空間，重新打磨、反覆敲打，一種演員魂魄的復活。
自主失業中 吳慷仁小檔案
1982年11月24日生。原是酒保，2007年以《沿海岸線徵友》的小海出道，2009年參與《下一站，幸福》演出花拓也打開知名度。2016年憑《一把青》獲得金鐘獎戲劇節目男主角獎。角色多變，戲路繁多，新作《引爆點》亦走職人路線，演出法醫，於8月31日上映。
場邊側記
吳慷仁說最近在學游泳，「我自由式游得很差。」又說想換個房子，「可是後來又覺得地球快世界末日了，好像也不需要買，逃不掉，房子又帶不走！」「還要生小孩嗎？還要結婚嗎？想啊，還是想，只是沒什麼時間。」欸，聽得都想嘆一口氣了，不演戲的吳慷仁，就把矛盾和糾纏都往腦子裡塞。
造型：陳慧明 服裝提供：AllSaints 場地提供：舒服生活 Truffles Living（台北市文昌街66號）